↑ 300 exemplaires auxquels s'ajoutent 30 ex. dits « de luxe » comprenant une œuvre originale de Duchamp dont Paysage fautif selon Arturo Schwarz. ↑ Voir description de son contenu sur le site du Centre Pompidou, en ligne. ↑ Reproduit dans Varian Fry et les candidats à l'exil, Actes Sud, 1999, p. 86. ↑ Reproduction dans Beaux-Arts magazine n o 295, janvier 2009, p. 114. ↑ Reproduction dans Beaux Arts Magazine n o 103, juillet-août 1992, p. 101. ↑ André Breton, Le Surréalisme et la peinture, Gallimard, Paris, 1965, p. 81. ↑ Vincent Gille & Béatrice Riottot El-Habib (sous la direction de), Le Surréalisme et l'amour, Gallimard, catalogue de l'exposition au Pavillon des Arts de Paris du 6 mars au 18 juin 1997, p. 95. ↑ « Onirodrame dans un univers à la Fritz Lang, Murnau et Joseph Cornell », selon Édouard Jaguer. Allégorie de genre - Centre Pompidou. ↑ Reproduction dans Colvile, Scandaleusement d'elles. Trente quatre femmes surréalistes, Jean-Michel Place, Paris, 1999, p. 230. ↑ Reproduction dans Colvile, op. cit., p. 232. ↑ Reproduction dans Colvile, op.
n° 211) Raymond Duchamp-Villon, Marcel Duchamp: Paris, Musée national d''art moderne, 7 juin-2 juillet 1967 (cat. n° 86 cit. 61) SCHWARZ (Arturo). - The Complete works of Marcel Duchamp with a catalogue raisonné. - Londres: Thames and Hudson, 1969 (cat. n° 189 cit. 178-179) Marcel Duchamp: Philadelphie, Philadelphia Museum, 22 septembre-11 novembre 1973 // New York, MoMA, 3 décembre 1973-10 février 1974 // Chicago, The Art Institute, 9 mars-21 avril 1974 (cat. n° 161 cit. 305) SCHWARZ (Arturo). - La Mariée mise à nu chez Marcel Duchamp, même. Duchamp paysage fautif france. - Paris: Georges Fall, 1974 (fig. 16 cit. 210-212) Marcel Duchamp. 1, biographie, chronologie; 2, l''oeuvre de Marcel Duchamp, catalogue raisonné rédigé par Jean Clair; 3, abécédaire, approches critiques; 4, Victor, roman d''Henri-Pierre Roché. - Paris: Musée national d''art moderne, Centre Georges Pompidou, 1977 (ouvrage en 4 volumes publié à l''occasion de l''exposition Marcel Duchamp, Paris, Musée national d''art moderne, 31 janvier-2 mai 1977) (cat.
Rrose Sélavy, Why Not Sneeze Rose Sélavy?, morceaux de marbre taillés comme des cubes de sucre dans une cage à oiseaux d'où sortent un os de seiche et un thermomètre, 1921. [« La Boîte verte »] La Mariée mise à nu par ses célibataires, même, Paris, Éditions Rrose Sélavy, 1934 - 300 ex [ 7], [ 8]. La Boîte-en-valise, 1936-1941 (en série jusqu'en 1968), coffret de cuir beige contenant 80 œuvres en reproductions diverses: fac-similés et objets miniatures, 41, 5 x 38, 5 x 9, 9 [ 9]. Huile sur toile » Blog Archive » Paysage Huile sur toile encadrée Pont de Brooklyn signée Suzanne DUCHAMP. Eau et gaz à tous les étages, carton recouvert de tissu marron et d'une plaque émaillée bleue contenant des documents, 26 x 35 x 7 cm, 1958. [collectif] dont Mimi Parent, La Boîte alerte (missives lascives), boîte-catalogue conçu pour l' Exposition inteRnatiOnale du Surréalisme (EROS) de 1959-1960, Paris, Galerie Daniel Cordier [ 10]. [« The White Box »] À l'infinitif, New York, Cordier & Ekstrom, 1966 - contient des notes inédites de 1912-1920. Man Ray [ modifier | modifier le code] Le Jeu d'échecs, 1920-1962 [réédition].
sur amas de feuilles mortes séchées dans un écrin de bois tapissé d'un papier translucide de couleur miel, 1936 [ 14]. André Breton, Souris blanche, boite-poème, 1937. Hans Bellmer, En souvenir de ma femme Margaret, 1938. Élisa Claro-Breton, Lucy, faire, 1971 et Ne quittez pas, 1972. Gilles Ghez, Le Gardien de musée, 1978 [ 15] Mimi Parent, La Belle cheval, 1982, boite-relief, 76, 5 x 51, 9 cm, Galerie François Petit [ 16] Mimi Parent, Adieu vieux monde, 1991, boite-relief, 85 x 94 cm, collection particulière [ 17] Mimi Parent, Espace bleu, 1991, boite-relief, 63 x 77 cm, collection particulière [ 18] Peter Wood, Cycles de boites sans titre, 1985-1995. Bibliographie [ modifier | modifier le code] Boites, catalogue d'exposition, Musée d'art moderne de la ville de Paris /ARC2/Maison de la culture de Rennes, 1976-1977. « Boites » par Gilbert Lascault, dans Adam Biro & René Passeron, Dictionnaire général du surréalisme et de ses environs, Fribourg (Suisse) / Paris, coéd. Duchamp paysage fautif le. Office du livre & Presses universitaires de France, 1982, p. 58-59.
Duchamp fait partie de ces artistes qui ont choisi de fréquenter le monde de l'art comme activité alimentaire pour mieux par ailleurs, et à compte d'auteur, donner de sa personne à vide. Épinglé sur Corps et représentation. Le projet donc est un projet de carrière d'artiste fondé sur le relevé systématique de ses émissions, tout ce qui émane de son corps soigneusement recueilli et répertorié, et non stocké mais envoyé aux instances appropriées: la galerie, la banque, le partenaire amoureux, la famille, l'armée, le laboratoire, le gouvernement. Le revenu s'il y a lieu de la distribution servira à continuer d'alimenter le corps en fluides, solides et stimulations de tous ordres. Une version extrême consisterait pour l'artiste à être alité, de multiples perfusions et cathéters alimentant et prélevant sans discontinuer ce que le corps absorbe et ce qu'il produit. Le corps devient alors l'alambic, à l'image simplifiée que proposent Vaucanson ou Wim Delvoye, de l'alchimie artistique qui réduit l'art à l'exercice de ses fonctions organiques, l'expression la plus rigoureuse de son individualité, et sa pratique connectée au corps social comme ultime processus de survie.