Cela réclame un travail de tous vos groupes musculaires! La danse améliore aussi votre force. Beaucoup de styles de danse, dont le ballet, nécessitent de sauter en l'air. Cela demande d'avoir de la force au niveau des muscles jambiers. La danse est une activité physique qui développe l'endurance de votre corps. Elle oblige vos muscles à mieux résister contre le poids de votre corps. L'endurance et la résistance sont la capacité de vos muscles à travailler dur pendant des périodes plus au moins longues sans succomber à la fatigue. Donc, danser régulièrement permet de contribuer grandement à améliorer tous ces aspects! Les bienfaits de ce sport sur le moral Pour être heureux En général, les gens arborent un grand sourire lorsqu'elles dansent. C'est tout à fait naturel et cela permet de réellement profiter de la danse en donnant une bouffée d'air à son esprit. Et ce, quel que soit l'âge ou le sexe de la personne! Contre le stress et la dépression Il a été prouvé que la danse peut contribuer à combattre la dépression.
Le reggaeton, une danse tonique et créative pour décharger ses émotions négatives Parmi les danses permettant de dépenser un maximum d'énergie, on trouve également le reggaeton. Danse dynamique et sensuelle par excellence, le reggaeton se pratique sur une musique punchy, aux sonorités jamaïco-caribéennes qui rappellent le hip-hop. Vous rêvez de vous déhancher sur les sons de Shakira ou encore de Daddy Yankee? Succombez à l'appel du raggaeton! À travers un enchaînement rapide de postures et de mouvements, cette danse mobilise toutes les parties du corps et travaille l'endurance de l'organisme. Pratiquée seule, cette danse urbaine est un bon moyen pour mettre en pause son esprit et se laisser aller à l'expérience de la créativité. Une fois la chorégraphie assimilée, le reggaeton est un véritable exutoire, permettant d' évacuer son stress et de mettre à profit son trop-plein d'énergie. À la clé, une meilleure capacité de résistance au stress et une vitalité décuplée. Contrairement aux sports de combat, comme la boxe, ou aux activités physiques de type course à pied, la danse propose de se dépenser de façon ludique, sans jamais inciter à la performance.
Quelles danses pratiquez-vous? A Paris Marais Dance School, nous sommes avant tout spécialisés en danse classique et danse contemporaine. Nous avons aussi en complément des cours de barre au sol classique et contemporaine, claquettes américaines et de jazz, Brodway et urban. A qui s'adressent les cours proposés par Paris Marais Dance School? A tout le monde, sans limite d'âge ni de niveau! La danse, qu'elle soit contemporaine ou classique, est un sport et un art qui peut se pratiquer dès le plus jeune âge: à partir de 4 ans, pour apprendre à connaître son corps ainsi que la maîtrise des mouvements dans l'espace et jusqu'à 60-70 ans pour le plaisir tout en renforçant sa posture, ses muscles et articulations. Les cours sont adaptés à chaque niveau et nous accueillons les débutants qui n'ont jamais dansé auparavant. Les personnes intéressées peuvent regarder nos vidéos de cours ou notre compte Instagram. Formez-vous aussi des professionnels? Les meilleurs des jeunes élèves qui souhaitent s'investir davantage peuvent rejoindre sur audition les cours en horaires aménagés danse (CHAD).
« Étant moi-même juge lors de concours ou d'auditions, je sais que les notes varient selon les sensibilités. Le dix d'un membre du jury peut valoir le deux d'un autre! La technicité du danseur n'est d'ailleurs pas déterminante. Un danseur peut-être excellent techniquement et manquer de présence tandis que quelqu'un de moins bon irradiera sur scène. » Si le danseur est un artiste, il est aussi un athlète de haut niveau, qui s'entraîne six heures par jour depuis l'enfance Si elles ne sont a priori pas prêtes de rejoindre les Jeux olympiques, les danses dites artistiques ont néanmoins connu de petites révolutions en considérant davantage le danseur comme un sportif. Le passage-éclair du chorégraphe Benjamin Millepied à la direction de la danse à l'Opéra de Paris, de 2014 à 2016, a notamment permis de proposer aux danseurs des soins davantage adaptés à leur pratique physique. Visites chez le kinésithérapeute ou chez l'ostéopathe, cours de yoga et programmes nutritionnels font désormais partie de leur quotidien au même titre que les cours de danse du matin, le travail de répétition et les représentations nocturnes.
J'ai été pris en charge dans un centre de rééducation dédié aux sportifs blessés. Pour la première fois, j'ai vraiment réalisé que nous étions nous aussi comme des athlètes. Notre corps doit être à la hauteur de notre discipline, il doit être prêt à supporter la danse pour devenir le medium d'une expression artistique. » Un monde de concours, pas de compétitions Si cette «expression artistique» semble, par essence, inquantifiable en terme de performance, Cathy Bisson du Conservatoire de Paris ne s'avoue néanmoins pas entièrement réfractaire à une inclusion de la danse au sein des Jeux olympiques. Après tout le patinage, par exemple, mêle exigences techniques et artistiques. « C'est vrai que cela pourrait permettre au grand public de mieux connaître la danse et les danseurs. Mais il faudrait imaginer des épreuves communes avec des critères bien définis. Un peu comme c'est déjà le cas lors des concours. » Extraits du Balley Le Corsaire lors du concours de Varna en juillet 2016 Car si la danse artistique n'est pas un univers de compétition stricto sensu, elle reste un monde de concours, régi par la loi du numerus closus.