Mai 30, 2022 | Commentaires fermés sur Phèdre, de Racine, mis en scène par Robin Renucci, Tréteaux de France © Sigrid Colomyès ƒƒ article de Emmanuelle Saulnier-Cassia Le texte, tout le texte, rien que le texte. Rien de plus. Enfin, pas tout à fait puisque le texte est donné à être entendu et il est servi, sur un plateau… Un plateau, presque sur tréteaux, en forme d'estrade circulaire. Sur ce plateau se succèdent, arrivant en duos par des pans inclinés latéraux, les comédiens qui ne déclament pas, ne récitent pas, ne restituent pas, mais vivent les vers de Racine et nous font entrer dans les tourments infinis de leurs héros. Phèdre n'est jamais mieux mis(e) en valeur que dans l'épure. Une épure dans la mise en scène, mais également dans son incarnation. Racine phèdre acte i scène 3 la. Maryline Fontaine est une Phèdre organique. Elle transmet sa culpabilité, sa force vive dans cet amour irrépressible et dans son dégoût de soi, sa honte tout autant que son désir indépassable de vengeance provoqué par une jalousie incontrôlable.
Lecture Analytique n°1: Phèdre, Racine. (1677) Ve r s 2 6 9 - 316. Act e I scène 3 Présen tation de l'in tro: 1) Dat e écriture 2) Port R oy al 3) Explication du titre Phèdre annonce la con ver sion de Racine. En eff et, Racine est accusé de « co nversio n » (j a n s é n i s m e) e t d e c o r ru p t io n m o r al e, d' i n g r a t i tu d e, d' a v a r ic e, l ui, qu i a é t é é l e v é à P or t - Roy a l. Po u r s e ré c o n c i l i e r ave c Po r t Ro ya l, i l é c r i t Phèdre en 1677, où il prend d e grandes préc autions dans sa préf ace: « je n'en ai point fait où la vertu ne soit plus mise en jo ur que dans celle - ci » Phèdre es t conduit e par une passion amoureuse criminelle et sera cond am né e; à tra vers elle l'aut eur condamne la p assion destructrice. Racine phèdre acte i scène 3 part. I/ TITRE PHEDRE Probléma tique: Comment la passi on fa tale appar a ît - elle comme une mal adie? I/ TITRE PHEDRE Un titre es t toujours r évéla teur. Phèdre puise ses sour ces dans les œuvres suiv antes: L' Hippolyte d'Euripide, la Phaedr a de Sénèque, le chant IV de l' Eneide de Virgile et les Héroï des d'Ovide.
T outes ces référe n ce s my t ho l o gi q u es dé ve lo p p en t l a th é m at iq u e d e l a fata l i t é. Ra c i n e ava i t d' a b o r d d on n é à s a p iè c e le ti t r e Ph è d re et H i p p o l y t e, m a i s l e ch o i x du nom unique de Phèdre correspond mieux à la signification de la pièce car l'action toute entièr e est subo rdo n n ée a u pe rso n n ag e pr i n ci p al, l e s au t re s pe rs on n a ge s n' é tan t qu e d e s éléments disposés par les dieux pour inscrire Phèdre dans la spirale de la mort. A tr av ers Phèdre nous vo yons donc un ê tre faible, privé de liberté et victime des passions. Soit un êtr e humain. Acte I scène 3 – Tirade de Phèdr e Nous sommes à la scène 3 où Oenone, devan t sa maîtresse « fe m m e m ou ra nt e e t q u i cherche à mourir », la c ontr aint à s'explique r sur cet éta t. Un Fauteuil Pour l'Orchestre – Le site de critiques théâtrales parisien » Phèdre, de Racine, mis en scène par Robin Renucci, Tréteaux de France. C'est elle la pr emière qui pr ononce le nom d'Hippolyte, ensuite Phèdr e s' exprime e t part dans sa tirade. I - Ve r s 2 6 9 à 2 7 8: Le coup de foudr e. Amour subi, soumission « ennemi ».
II- La passion amoureuse Comment se traduit cette passion irrésistible? 1) C'est une maladie: v. 269: « Mon mal vient de plus loin »: le premier mot de cet hémistiche monosyllabique est à prendre au sens d'amour-maladie. 271: « Mon repos, mon bonheur semblait être affermi Athènes me montra mon superbe ennemi » Phèdre analyse lucidement son amour, de la même façon que laPrincesse de Clèves, comme la perte du repos, condition du bonheur. 1) Cette passion est physique Lorsque Hippolyte reparaît devant elle, la passion de Phèdre redouble: le vocabulaire du feu: « feu, ardeur » en montre l'intensité. v. 273: « Je le vis, je rougis, je pâlis à sa vue; » v. 276 « Je sentis tout mon corps et transir et brûler » L'agitation, le trouble du corps est mis en reliefpar le mot « corps » placé à la coupe. Phèdre de Racine (1677), Acte I, fin de la scène 3 – La clé des livres. Cet amour entraîne des troubles physiques contradictoires de chaud et de froid. « Je rougis, je pâlis/ et transir et brûler »: disposition en chiasme des termes opposés. Le rythme ternaire, tumultueux traduit le choc émotif violent du coup de foudre.
Et sa pose figée dans la scène II de l'Acte IV est d'une telle puissance, jusque et surtout dans son visage de colosse outragé, où rien ne bouge, qui comble sa posture majestueuse que l'on ne se lasse pas de regarder quand on a la chance d'être dans son axe (par le hasard du placement de la salle circulaire d'Aubervilliers). Robin Renucci signe avec Phèdre sa dernière création aux Tréteaux de France, qui vient clore une décennie de direction ( Il n'y a pas d'œuvre sans public, Robin Renucci aux Tréteaux de France, 2011-2022), avant son départ pour Marseille. Racine phèdre acte i scène 3.2. Il a réussi son pari de faire réentendre dans leur épure les œuvres de Racine (après Britannicus, Bérénice, Andromaque). La présente chroniqueuse met au défi quiconque se croit lassé des textes classiques versifiés de ne pas tomber ou retomber en admiration à l'écoute de cette langue remarquable. Phèdre, de Racine Mise en scène: Robin Renucci Scénographie: Samuel Poncet Costumes: Jean-Bernard Scotto Scénographie: Sanja Kosonen, Muriel Carpentier Assistante à la mise en scène: Judith d'Aleazzo Avec: Judith d'Aleazzo, Nadine Darmon, Marilyne Fontaine, Patrick Palmero, Eugénie Pouillot, Ulysse Robin, Chani Sabaty, Julien Tiphaine Durée 2 h Jusqu'au 4 juin 2022, 19 h 30 Tréteaux de France 2 rue de la Motte, 93300 Aubervilliers Be Sociable, Share!
Tout est ferveur et ivresse chez Phèdre. Son devoir moral elle le connaît, sa passion est sincère, pourtant elle ne pèse rien face à ce que la société attend d'elle, à savoir une conduite irréprochable, dans ses actes et ses pensées, autrement dit une absence totale de liberté. Phèdre n'est pas libre, parce qu'elle est femme. Contrairement à son mari Thésée, dont Racine souligne pourtant la conduite adultère répétée, Phèdre est enfermée dans son rôle d'épouse qui doit être fidèle au héros. Phèdre, a tenté de conjurer la fatalité de sa lignée en refoulant et réprimant autant qu'elle a pu sa passion, elle ne l'a d'ailleurs jamais mise en acte avant d'en faire l'aveu. Lecture Analytique n°1 Phèdre I, 3 - Lecture Analytique n°1 : Phèdre, Racine. (1677) Vers 269-316. - StuDocu. Un baiser arraché dans la mise en scène de Robin Renucci concrétise son péché, sa faute, son forfait. Tous explorent, calculent, envisagent autour d'elle des solutions, mais nul ne cherche à la comprendre. C'est tout cela que nous dit la belle Maryline Fontaine dans les vers raciniens parfaitement prononcés, dans ses mains qui se tordent, ses yeux qui sont tour à tour torrents et flammes, dans les tremblements de sa poitrine, dans les joues qui se creusent à mesure que le feu de souffrance la consume et la jette à terre.