Formée au Cours Florent puis au Conservatoire national supérieur d'Art dramatique, elle joue notamment au théâtre avec Lena Paugam Détails de Lars Noren; Florian Pautasso H. ; Marc Paquien Les Fourberies de Scapin de Molière (avec Denis Lavant); Guillaume Vincent Songes et Métamorphoses; Julie Bertin et Jade Herbulot Memories of Sarajevo; Élise Chatauret Ce qui demeure; Yves Beaunesne Le Prince travesti de Marivaux; Daniel Jeanneteau Le reste vous le connaissez par le cinéma de Martin Crimp; Jérôme Deschamps Le Bourgeois gentilhomme de Molière.
La scénographie épouse la bascule de Lear, des couleurs du monde extérieur et actif au gris neutre du temps suspendu des murs de l'institution où bouillonne une distribution à l'énergie explosive. Bernadette Le Saché, énigmatique guide des premières minutes, opère une mue saisissante: irrésistible d'abord en organisatrice de mariage autoritaire, puis déchirante en Gloucester, l'amnésie en guise de cécité. Laurent Huon est un Lear magnifique, nimbé de fragilité et de mystère. Clara Guipont, elle, incarne une soignante entre épuisement et empathie, aux côtés d'Antony Cochin, neurologue lunaire incapable de prononcer correctement le mot « dégénérescence ». Si les gorges se nouent souvent sur quelques montées de chagrin, elles se libèrent aussi dans de grands éclats de rire. Elsa au theatre box office. Une lumière malgré la peine: le théâtre de la vie.
Nous travaillons la confiance en soi, la concentration, le rapport aux autres. Si l'enfant est timide, je l'aide à pousser sa voix, à prendre la parole, à être au centre. S'il est en colère, je l'incite à faire les choses dans la lenteur". Elle aimerait créer quelque chose avec l'hôpital de Pau. "J'essaye sans succès depuis deux ans… mais je suis têtue! " s'auto-encourage la jeune femme. Captivée par tous les publics, elle expérimente partout la réalité qui est la sienne: le théâtre fait du bien à tout le monde, à tout âge. "J'adore travailler avec les personnes âgées. Elsa au theatre paris. En jouant, elles s'amusent. Elles retrouvent leur âme d'enfant, c'est vraiment beau. " >> Ligne de vie État-civil. Née en 1985 à Ivry-sur-seine, Elsa Bouvard vit à Pau à partir de l'âge de 3 ans. Études. Après sa scolarité paloise et son bac en 2003, elle part à Bordeaux en Faculté de théâtre. En 2005, elle obtient son DUST en étant première de sa promotion et part poursuivre ses études à Paris où elle obtient sa licence et sa maîtrise (mention très bien) en 2007.
C'est quoi? C'est l'histoire vraie d'une adolescente dans les années 2000 dont la vie bascule à 16 ans lorsqu'elle rencontre Christian, son moniteur d'auto-école, un homme vieux, le premier homme de sa vie, le prince charmant qui la violera pendant des années et la séquestrera. Un récit fragmenté qui dévoile avec légèreté l'itinéraire chaotique et souvent burlesque de cette jeune fille prise au piège de la manipulation et du silence imposé, qui mettra 16 ans à trouver les mots justes pour dire et être entendue. 37 heures parle aussi d'adolescence: sa quête d'absolu, sa soif d'idéal. Et d'amour. Un récit intime pour raconter l'universel. C'est qui? Elsa au theatre milwaukee. Après avoir suivi une formation théâtrale à l'Université de Tours, Elsa Adroguer intègre plusieurs compagnies professionnelles de la région Centre. Parallèlement à son métier de comédienne, Elsa obtient un diplôme universitaire d'Art thérapie. Depuis 2005, elle donne des ateliers et des stages en tant qu'intervenante régulière pour le CDN de Tours.
La pièce, divisée en six actes, sans entracte, dure deux heures. Elle est contée à la fois par le texte, certes, mais "ce texte même est rendu comprehensible par la chorégraphie dont il est entouré. Si on lit l'ouvrage, [... ] toutes les scènes sont situées, expliquées, entourées, non par des décors, mais par la choregraphie. Ainsi, pour en donner un exemple, l'Acte I qui s'intitule Grenade commence, comme dit l'auteur, quand la scène est encore nulle part: tout décor y est à construire, toute musique à commencer... il y avait une fois... Grenade n'existe pas encore, elle va s'animer sous nos yeux, avec sa vie quotidienne, son histoire et ses malheurs, pour que nous assistions à ses luttes et à son agonie [... Elsa IMBERT • Théâtre de la Tempête. ]". Aragon continue ensuite à décrire et raconter chacun des six actes de cette adaptation scènique par Werner, et finissant sur la célèbre phrase du poème: " L'avenir de l' homme est la femme. Et que voulait-il dire par la? quelle dénonciation de l'ancienne sauvagerie de l'homme?