Nous reconnaissons donc bien la patte bobéenne avec cette adaptation de Roméo et Juliette. Photo: Compagnie Rictus-David Bobée, novembre 2012, Théâtre National de Chaillot De gauche à droite: Pierre Bolo/Mercutio, Alain d'Haeyer/Frère Laurent, Serge Gaboriau/Montaigu, Wilmer Marquez/Samson, Jean Boissery/Capulet, Pierre Cartonnet/Tybalt (Acte I, scène 1). 4 Sous les lumières écrasantes de Vérone, les Capulet et les Montaigu ressemblent bien plus à deux bandes de cités rivales qu'à deux nobles familles italiennes. William Shakespeare : « Roméo et Juliette ». Étude intégrale (1/2) – L'Ecole des Lettres. Pour preuve, la rixe de la l'acte I, scène 1, n'est rien d'autre qu'une émeute, très chorégraphique, telle que nous pouvons en voir aux journaux télévisés. Photo: Christian Ganet, Lyon Capitale, mardi 28 mai 2013, Les Subsistances de Lyon Wilmer Marquez/Samson, Edward Aleman/Gregory (Acte I, scène 5). 5 D'ailleurs, ce parallèle entre la mise en scène de Bobée et la réalité nous montre que celui-ci s'inspire directement du monde qui l'entoure, ce qui a le mérite de parler à tout le monde et notamment aux scolaires présents en masse dans la salle de théâtre pour assister à la représentation.
Les costumes sont d'aujourd'hui, avec très peu d'accessoires. Jusqu'à la mort de Mercutio, moment fort, les acteurs semblent jouer le plus souvent à côté de leurs rôles. Ils ne sont pas aidés, il faut le dire, par la musique insistante qui accompagne la scène du banquet, une musique techno qui non seulement les rend parfois inaudibles mais qui a aussi tendance à les maintenir dans leur monde de jeunes d'aujourd'hui. Shakespeare romeo et juliette texte intégral online. Mais suivant la mort de Mercutio, bien jouée, ils se maintiennent à ce niveau plus élevé d'émotion. 3 Le jeu rapide de la mise en scène, sans entracte, devient un peu trop rapide dans la dernière scène, où le frère Laurent devrait entrer avant le réveil de Juliette, pour essayer de la faire sortir du caveau, en lui promettant refuge dans un couvent de bonnes sœurs. Mais ici il arrive après sa mort, ce qui fait qu'il y a à peine une minute entre la mort de Roméo et celle de Juliette. Une telle modification non seulement casse le rythme du dénouement et diminue l'émotion douce-amère du Liebestod, où l'amour ne peut plus s'exprimer que dans la mort, mais aussi prive Juliette d'un de ses meilleurs moments: sa libération de tout discours masculin d'autorité.
La pièce se termine magnifiquement avec Roméo, Juliette, Paris, Tybalt et Mercutio montant sur l'autel de la mort. Il faut apporter un regard critique à cette dernière image. Ce n'est pas Roméo ou Paris qui sont sur l'autel mais des symboles. Les symboles de jeunes vies fauchées, sacrifiées par la cité. Ce passage n'est pas présent dans la pièce de Shakespeare, c'est l'interprétation que porte le metteur en scène sur ce drame. Shakespeare romeo et juliette texte intégral francais. Cette dernière image invite le spectateur à prendre un certain recul critique sur la pièce et, par extension, sur le monde dans lequel nous vivons. 10 Bobée réu ssit à m ettre un mythe, celui « d'étoiles filantes » 5, à po rtée de tous. Sa mise en scène transdisciplinaire tend vers l'art absolu comme l'est l'amour des jeunes Roméo et Juliette.