Oh! si j'étais en ce beau sein ravie - Louise Labé Oh! si j'étais en ce beau sein ravie De celui-là pour lequel vais mourant; Si avec lui vive le demeurant De mes courts jours ne m'empêchait envie; Si m'accolant, me disait: Chère Amie, Contentons-nous l'un l'autre, s'assurant Que jà tempête, Euripe, ni courant Ne nous pourra déjoindre en notre vie; Si, de mes bras le tenant accolé, Comme du lierre est l'arbre encercelé, La mort venait, de mon aise envieuse, Lors que souef plus il me baiserait, Et mon esprit sur ses lèvres fuirait, Bien je mourrais, plus que vivante, heureuse. Tant que mes yeux pourront larmes épandre - Louise Labé Tant que mes yeux pourront larmes épandre A l'heur passé avec toi regretter, Et qu'aux sanglots et soupirs résister Pourra ma voix, et un peu faire entendre; Tant que ma main pourra les cordes tendre Du mignard luth, pour tes grâces chanter; Tant que l'esprit se voudra contenter De ne vouloir rien fors que toi comprendre, Je ne souhaite encore point mourir. Mais, quand mes yeux je sentirai tarir, Ma voix cassée, et ma main impuissante, Et mon esprit en ce mortel séjour Ne pouvant plus montrer signe d'amante, Prierai la mort noircir mon plus clair jour J'espère que cette sélection de poèmes d'amour vous a plus.
Le sonnet, ainsi que l'ensemble des œuvres poétiques de Louise Labé, est à lire sur ce site Défense et illustration [1] de l'étude du schéma de la syntaxe et des vers dans ce sonnet. NB: pour l'instant, on ne se concentre que sur la distribution de la syntaxe (la construction des phrases) des rimes. L'étude des thématiques, des références, du sens du texte n'est évidemment pas exclue, c'est vers cela qu'on tend. Mais le sonnet est une forme poétique très contrainte, qui suppose des jeux d'équilibre très subtils en un très petit nombres de vers. Partir de ces contraintes, les démonter, nous permet de voir comment les poètes s'en jouent pour mettre en scène le sens du texte. Répartition des rimes dans les strophes Répartition des phrases dans les strophes Pourra ma voix, et un peu faire entendre: Tant que ma main pourra les cordes tendre De ne vouloir rien fors que toy comprendre: Je ne souhaitte encore point mourir. Mais quand mes yeus je sentiray t arir, Ma voix cassee, et ma main i mpuissante, Ne pouvant plus montrer signe d' amante: Bilan: Quatrains: rimes embrassées (traditionnel) abba abba Tercets: ccd ede.
Je disais deux choses à mes étudiants de licence 2, la semaine dernière, qui ont inspiré ce billet. La première était que j'aurais aimé inclure dans le corpus un texte de Louise Labé, mais que pour traiter des "échos poétiques du Cantique des cantiques" ça ne s'y prêtait pas. Et je me suis rendue compte que nombre d'entre eux ne connaissaient pas Labé, ce qui m'a fait regretter de ne pas avoir tout de même fait en sorte de l'intéger au corpus. Et puis plus tard dans la séance, où nous étudiions un sonnet de Spenser, j'ai dit qu'il n'y avait rien de mieux pour décortiquer un sonnet que de se demander si la syntaxe collait avec la prosodie. Le temps manquait, je n'ai guère pu illustrer mon propos. J'avais en tête les cours inoubliables de Michel Charles sur Du Bellay, Ronsard, Labé, ces moments pour moi d'illuminations absolue, où sans nullement jargonner, sans entrer de prime abord dans des études thématiques, nous commencions d'abord par regarder: les phrases (principales, subordonnées).
******* Cette lecture est partielle, bien sûr. Elle ne se prétend pas la lecture absolue du texte, et elle découle d'une méthode débattue – partir des structures, refuser l'herméneutique en première instance. Là où ce type de travail me semble en tout cas opérant, c'est dans la mesure où l'étude des structures n'est pas le but en soi: on ne se tient pas à leur description. Mais on se sert d'elles comme levier des sens possibles du texte. Dans le cas d'un sonnet, forme contrainte s'il en est, le "comment", la disposition, sont largement aussi important que le "quoi", le propos; et en tout cas ils participent largement du sens. [1] J'emprunte cette expression à la Défense et illustration de la langue française, de Joachim Du Bellay (1549): Du Bellay défend la langue française en l'illustrant, c'est-à-dire en l'utilisant au maximum de ses capacités rhétoriques; j'essaye ici de montrer l'utilité de ce genre d'étude préliminaire d'un sonnet en en réalisant une qui fonctionne.
Tant que mes yeux pourront larmes épandre, A l'heur passé avec toi regretter: Et qu'aux sanglots et soupirs résister Pourra ma voix, et un peu faire entendre: Tant que ma main pourra les cordes tendre Du mignard Luth, pour tes grâces chanter: Tant que l'esprit se voudra contenter De ne vouloir rien fors que toi comprendre: Je ne souhaite encore point mourir. Mais quand mes yeux je sentirai tarir, Ma voix cassée, et ma main impuissante, Et mon esprit en ce mortel séjour Ne pouvant plus montrer signe d'amante: Prierai la Mort noircir mon plus clair jour. Voir aussi: « Baise m'encor, rebaise moi et baise » (16/01/2017) « Je vis, je meurs… » (12/02/2017) « Ne reprenez, Dames… » (05/02/2018) « Telle j'ai vu... » (03/02/2019) « Ô doux regards... » (03/02/2020) Oh! si j'étais en ce beau sein ravie (03/02/2021)
Ce qui l'est moins, c'est la maîtrise du cadre prosodique, qui part des effets de décalage rythmique, et permet de signifier le déséquilibre des deux parties, dans un sens structurel (9 vers vs 5 vers) comme dans un sens symbolique: la vie, et le chant, l'emportent encore. Jusque quand? Mais le fait est que la poétesse écrit: l'instance lyrique prouve, en écrivant, ce que le poème annonce. Et c'est en effet « je ne souhaite encore moins mourir », au centre de tous les jeux structurels, qui s'impose. Je n'ai pas encore abordé la question amoureuse. Que chante la voix, le lut de l'instance lyrique? Ils chantent les regrets de « l'heur passé », ce qui signifie « le bonheur passé » (et non l'heure passé, mais en un sens c'est presque équivalent: le temps du bonheur n'est plus, c'est maintenant le temps des regrets, des larmes et des plaintes). Le chant ici, auquel se lie la vie, n'est pas lié à l'amour triomphant mais au souvenir, au regret et à la plainte. Un signe en est la nature des quatre éléments récurrents: yeux / voix / main-lut / esprit: que chantent la voix et le lut?
Il exploitant les thèmes du temps qui passe et de la nécessité du désir d'amourpour pouvoir vivre. Les premiers deux quatrains évoquent le désir de vivre, ils démontrent que L'amour fait la vie. Puis en opposition, les deux tercets expriment le souhait demourir, lorsque l'amour sera impossible, l'âge venu. Alors le narrateur pense que l'amour est la chose qui fait la vie, et quand ont n'as pas d'amour, il n'y à point de raison de vivre. Ildémontre que si ont ne peut pas déclarer et participer dans l'amour, le plus beau jour sera noir, et la mort est la seule chose qu'elle veut. Le premier et la troisième strophe parlent deschoses physiques que le narrateur fait: « pourra ma voix et un peu faire entendre », « Quand mes yeux je sentirai tarir » etc. Le deuxième et le quatrième strophe parle des…